Keanu Reeves conduz o filme sem precisar romper completamente com aquilo que o público já espera dele. Pelo contrário, sua atuação se apoia justamente nessa familiaridade, utilizando sua imagem de “homem gentil” como base para criar uma versão mais ambígua e desconfortável.

Essa escolha dialoga diretamente com a proposta do filme. Afinal, Reef Hawk não é apenas um personagem — ele é uma construção pública sendo desmontada aos poucos. E Reeves entende isso ao apostar em uma atuação contida, onde o peso está muito mais nos silêncios do que nas falas. Ainda assim, nem sempre isso é suficiente para sustentar o impacto emocional que o roteiro parece buscar.

Ao redor dele, o elenco funciona de forma irregular, mas coerente com a proposta. Jonah Hill opta por um exagero quase caricatural, que divide espaço com a contenção de Reeves e contribui para o desequilíbrio tonal já apontado por parte da crítica . Já nomes como Cameron Diaz e Matt Bomer aparecem de maneira mais difusa, quase como extensões da mente do protagonista, o que reforça a sensação de que nem tudo naquele universo é plenamente concreto.

Entre as participações, Martin Scorsese se destaca justamente pelo contraste. Sua presença traz uma carga de realidade que o resto do filme evita, funcionando como um ponto de ancoragem dentro de uma narrativa marcada pela artificialidade. Esse contraste evidencia ainda mais a proposta do filme: mostrar que, naquele mundo, até as pessoas podem parecer personagens de uma encenação constante